中国参赛影片介绍
《龙哥》
导演：周浩
影片介绍：《龙哥》是一个很有江湖意味的片名，它指向一个能见度极低的隐形社会。很少人能有机会真正目睹所谓的江湖。如果说一部纪录片能提供一个真实江湖的版本，那不正是每天过着庸常生活的我们所期待的吗？
也许因为是职业摄影记者出身，周浩一直偏爱激烈的现实题材。《厚街》中就曾出现血淋淋的打架和煤气罐将要爆炸的场面。捕捉这种惊险镜头有时需要付出代价，但它却代表着记者的胆色和冒险精神。而《龙哥》，则可以说得上是周浩一次更具野心的冒险。
这一次，周浩要去采集的是一个“人在江湖，身不由已”的生存样本。他碰到了一个狡猾的拍摄对象，这个名叫阿龙的吸毒贩毒者、入室行窃者，在周浩亮出《南方周末》的记者身份后，很快就意识到自己的故事可以待价而沽。这令到周浩无法用心去拍摄，而只能用脑去拍摄：他要调动所有的聪明才智，来与这个在低层生活中千锤百炼的人物进行交锋。
因此，整部片子没有感动，它既抽离了社会法律的准则，也撕裂了纪录片的伦理道德，只有拍摄者和被拍摄者——两个男人间的残酷交易。周浩有意弱化了所谓江湖生活的细节，而聚焦于二人的角力。但这是一个由买方作出决定的交易。从交易成本而言，阿龙付出的比周浩要多，为了让周浩相信在一次被警方抓捕后他以吞食刀片来逃避刑罚，他甚至用针筒抽自己的血放在嘴里伪装吐血。他一直在迎合周浩，甚至使用感情的伎俩来加重他的价码。在影片临结尾处，他在铁丝网上游走，说要给周浩一个“完美的镜头”——他是那么洞悉买家的需要——一个善于“见人说人话，见鬼说鬼话”的社会动物，一个亦真亦假的演员，一个悲哀的生命。在题材方面，《龙哥》涉及了许多国内纪录片力不能及的领域，例如烂尾楼里的地下社群，城中村中的吸毒贩毒现场，朝不夕保的江湖爱情，监狱场景等等，在挑战纪录片的拍摄难度方面，显示了周浩一根筋的韧劲。但《龙哥》题材过于边缘化和奇观化，有放大了人生的险恶和绝望之嫌。
《木帮》
导演：于广义
拍摄记录了中国黑龙江省一群伐木工人真实的生活，展现的是冰天雪地之中人类最原始的生存状态和欲望，即将消逝的生产与生活方式将成为人类文明进程中的一段真实记录。这里的森林开发已有一百多年，由于交通不便等原因，至今仍采用着旧有的生产方式。人类将自身的生存危机无奈的转嫁到其它生灵身上，一群孤独的伐木人已被现代文明遗忘在冰天雪地之中，他们付出的是牲口一样的艰辛与命运和自然的顽强抗争，体现的是人类不屈的尊严。
一片片原始森林就像秋后的庄稼被砍掉，运下的大树做成了棺材，春天里它盛殓着一个老伐木工人又回到了山上，人们扒开积雪刨开冻土，一棵生长了几百年的大树伴随着伐木人一起又埋在了它生长的地方。
于广义，1961生于黑龙江，现生活在大庆市，1991年毕业于中国美术学院版画系，多年来一直进行版画创作，2004年开始独立制作纪录片，《木帮》是于广义的第一部纪录片。于广义谈及《木帮》时说：“我从小生长在黑龙江林区，《木帮》中的许多人都是我童年的伙伴，小时候放学后我们常去老伐木工人住的大棚玩，那里两铺大炕，住着好多个老光棍，他们大多是早年闯关东来林区的伐木工人，他们光着腚披个被讲述着满洲国时期山里那一个个神道道的故事，这些成了我那时最重要的文化生活和校外辅导。”
“他们的一切深深地感染着我，拍摄中时常使我泪流满面，仿佛走进了一个时间隧道，老伐木人当年讲述的一幕幕又回到了现实。二十一世纪的今天人们为了生存还要如此的艰辛，这就是我的家乡吗？”
“他们大多来自林场附近的农村，老的五十多岁，小的只有十七岁，早晨3点起床做饭、套马，爬到山顶6公里，一路上坡人马需走2个多小时，下山的速度极快，十几分钟就跑到楞杨，转弯处稍不注意，人马就会扎到林子里，或掉进山涧。黑瞎子沟一个冬天这样损失了六匹马，一匹马三千多元，一冬就白干了。白天山上干活，夜里在窝棚中露出的三十多双黑脚就像是一堆尸体……。
寒冷劳累饥饿使他们容易得一种地方病，当地人叫“攻心翻”，四肢无力全身寒冷发紫，抢救不及时就有生命危险。这种时候，他们只有放血拔罐或请萨满跳神。神汉在火光中颤抖呻吟，鼓的声音不依不饶，拔火罐，淤血流淌出来，能够治愈只能听天由命。
“我有幸和木帮一同度过了一个寒冷漫长的冬季，见证和记录了他们一段真实的生活，当我全部拍摄完成下山时已是2005年的初夏，在这喧闹的城市后期剪辑又用了整一年的时间，每天整理着大量的素材带，感受着现实生活中的木帮和街上时尚的男女、传统的地域文化和现代的工业文明，砍伐中的森林和窗外飘过的沙尘暴……。这些就是我们所经历的这个时代吧！”
在这个时代，《木帮》中那个寂寞冰冷的世界注定坍塌，延续百年的生活即将终结，在最后的伐木季节，伐木工们运出了2000立方米的木头，死了6匹马。出山的时候，一个老伐木工去世了，躺在自己砍下的木头做的棺材里面，跟大山合为一体。这个结局神秘而且宿命。那么其他那些模糊或者生动的面孔，他们又将归往何处？
《伞》：
导演：杜海滨
影片介绍：广东中山。众多来自农村的年轻工人们在赶制下一年的订单。他们日夜加班，像机器一样重复着单调的动作一一手中的活计必须以最快的速度完成，因为最大可能地提高单位时间里的工作效率即意味着他们在月底能拿到最多可能的薪水；而事实上，即便这“最多”也仍旧少得可怜。无数把各种颜色样式的雨伞在他们手中成型、诞生，而每一把伞能为其他人赚多少钱，却是他们不知道的。
浙江义乌。得天独厚的地理条件使得这里有机会成为了“世界工厂”与“世界市场”接靠的最前沿。为了经济开发，农民们的土地被征用了，一些幸运者得到了可观的赔偿。其中一些在新建起来的、号称是世界最大的国际小商品市场里做着批发雨伞的生意，常常是日进斗金。他们的生活几乎彻底改变了，“农民” 似乎已经和他们的身份没有任何关系了。
上海。教育改革中的大学产业化了。更多的高中毕业生可以入读大学，同时也有更多的农村家庭因为子女的学费困窘不已。而更为严酷的考验则等待在毕业的时候一一找不到工作通常即意味着要回到农村，意味着所有的前功尽弃。
某省解放军驻地。很多农村出身的孩子来到部队。家庭不用再为他们支付任何费用，相反，他们还可以得到士兵津贴。比起城里的孩子，来自农村的士兵更能承受艰苦的训练。进入部队往往只是目标的一部分，改变命运才是更迫切的愿望。
河南洛阳某乡。这里已不见年轻人的踪影，驻守在家的是“六一三八九九部队”。适逢收割时节，却遇到了严重的干旱，早熟的麦子戳在地里没有一点生机。执著的只有收割机的轰鸣声，它在提示着人们，这是收获的日子，租赁收割机的费用应该已经准备好了……。从城里赶回来帮忙的年轻人已经又匆匆地离去了，留下老人对着镜头在独自倾诉。
农，是中国赖以生存的根基。如今，从前在农村从事农业的农民们，已经像伞一样被撑开，覆盖在中国所有经济最活跃的脉搏上。
《书包里的秘密》：
台湾导演：林泰州 片长52分钟
影片介绍：《书包里的秘密》，拍摄前后耗时3年，是身为老师的导演和学生灵感交辉的产物，不只是呈现三位学生不为人知的成长故事，展示学生青春又苦涩的成长历程，片中也穿插了导演自己的成长经验。这部特别的纪录片混合了MV、剧情重演、漫画和歌舞等交替手法，今年获邀参加荷兰阿姆斯特丹国际纪录片影展与韩国釜山国际影展。
师生间的深度信赖，催生了这样一幅“现代中国（台湾）青春期少年一幅生动而令人惊叹的画卷（阿姆斯特丹官网评语)：
第一位女学生故事，回忆了她从小家贫，每天活在讨债公司的暴力阴影之下，高中时代没日没夜不停打工还债，努力升学向上的故事。第二位男学生故事，回忆了他高中时代成长经验中混乱的男女关係，以及救助逃家少女的故事。第三段故事呈现了一位从小对性知识感到好奇的女学生，在高中升学压力下成长的故事。参与本片的学生与导演共同重现了三段过往或狂飙或迷惘的年少时光，当他们掀开了多年的伤口与不为人知的秘密，他们已在不知不觉中成长了。
影片中在教室拥抱的歌舞段落林泰州表示，这些学生会这么诚实勇敢的说出自己的故事，是因为这些学生和他一起拍片，一起讨论专题，基于彼此的信任下一起完成属于他们成长的影片。
目前在台湾云林科技大学视觉传达设计系执教的导演表示，他在科技大学教学十年里，看了千余份上课学生的成长故事，这上千个故事不寻常，他们不是用通常的形式表达，而是用包括绘画、笔记、照片、情书和其他的情感载体。导演从中挑选出3位的故事，并邀请他们一起参与拍摄制作和录音、剪辑等。
值得一提的是，这部注重像剧情片般打光摄影，强调美术与音效设计的纪录片，片中许多动漫画设计，是由林泰州的学生杨胜智绘图；影片还有许多轻快动听的歌曲，都是由林泰州的学生傅云英作词作曲演唱，她的这些歌曲也获得当年全国大专民歌比赛首奖。
